法国|法国动画中的印象派光影( 二 )


色彩的晕染
印象派画家们主张在室外绘画,打破了传统绘画中固有色的观念,引入了环境色、光源色。这样,在光的照耀下,场景中的各个物体之间,在颜色上必然会相互映衬,而不是保持原本的固有色。为了表现这样的光影,印象派画家在画面上使用小笔触,甚至使用小到无法单独区分的细微笔触来着色,以至于这些色彩会在观者的视觉里自行调和,叠印为一些合成色。与用颜料混合后直接调色相比,印象派的调色方式使颜色形成了交相辉映、色彩斑斓的效果。即使是单一色的物体,也会出现光影的流动。例如,爱德华·马奈的《吹笛少年》中,少年的裤子是深红色,但是,吸附了一层深浅浓淡不一的黑色,增强了人物稳重感的同时,也凸显了红色的浓烈。
这种透亮的画面,在法国动画中比比皆是。法国动画《漫漫北寻路》(2015年)讲述的是,19世纪末的俄国,少女萨莎一直为因前往北极探险而去世的爷爷自豪。但是在爷爷的博物馆,她偶然偷听到了别人对爷爷的非议。一气之下,萨莎决然地放弃了父母安排的婚礼,为了匡正爷爷的名誉而重走北极之路。在希望即将破灭的刹那,透过茫茫的白雪,萨莎意外地看到了爷爷僵死的坐身以及爷爷的日记……最终,萨莎等人终于找到了一艘被冰封完好的航船。
《漫漫北寻路》的开片是涅瓦河岸边圣彼得堡科学院的俯瞰镜头,而这与雷诺阿的油画《巴黎艺术桥》(1867年)的构图、色彩都极其相似。该段动画的画面,从右到左分别是黄绿的屋顶、斑驳的街道、泛白的河水,整个画面色彩丰富,充满了明快的节奏。
在儿童绘本风格的《青蛙的预言》中,色彩营造了多层次的氤氲的效果。小女孩莉莉穿着浅绿间有淡黄色的上衣,深褐色的短裤,高高翘起的发辫以赭黄、浅黄勾勒出一个明朗的女孩形象。同样,爷爷开着大拖拉机、带着汤姆来动物园的时候,经过一段起伏的山丘,近处是白与黄的混合,远处的山丘则是蓝色与深黄的杂糅,这些两种颜色互为表里的画面显得透亮,随着光影不经意的变化,既强调了儿童的视角,也突显了色彩的“随机应变”。《红海龟》(2016年)中的海浪、《米亚咪咕人》(2008年)中的山林,都使用了同样的技法。
两种颜色互相叠加映衬,形成了色彩在视觉上突出和退隐的运动,更形成了清晰与朦胧的晕染效果,随着不同时间光影的变化,物体的颜色不断发生变化,又与周围的角色和场景相呼应。
非现实的色彩
印象派画家通过写生观察发现,在不同的时间、环境、气候等条件下,同一物体受不同光的支配而有不同的色彩,因而发现了以往长期未被注意的色彩现象。印象派油画在描绘一些现实景物时使用了非现实的色彩,充满了瑰丽的想象。
例如天空,现实中的天空可以或蓝天白云,或霞光满天,或乌云密布,或黄沙漫漫。但是,雷诺阿的《巴黎艺术桥》(1867年)中天空是紫色的,莫奈的《圣阿德列斯的海滩》(1867年)中天空是黄绿色的,而毕沙罗的《蓬图瓦兹的雅莱山》中天空则犹如北极的极光一般。更让人惊叹的是,1899年至1905年间,莫奈陆续创作了至少19幅以英国国会大厦为主题的绘画作品。画作在伦敦展出之后,一直以为伦敦的雾是白色和灰色的英国人才惊奇地发现,原来伦敦的雾是有颜色的,莫奈用自己的绘画作品改变了人们多年形成的认识和观念。
除此之外,一些物体的暗部也有一些新奇的色彩。阿曼·吉约曼的《雪径》中,雪后的天空呈现出一片昏黄,白雪覆盖的山坡下有一条凹陷的小径,山坡的背光面以及山坡与小径之间稀稀落落点缀着片片的蓝色。这种想象的色彩既为画面增添了活力,也暗示了画中背对观众向远处行走之人的心理。

相关经验推荐