电影作曲( 二 )


由于我们的电影有很多类型,所以电影音乐也是风格多变的确实你能够在很多电影当中听到作曲上非常简单的配乐,但是从申请的角度来说一定还是作曲难度较大的音乐更具备申请资格和客观地说服力,更容易受到老师们的青睐,当然还有一个问题就是画面是别人拍的电影,这个是完全可以的,你纯粹的音乐,不带任何电影本身的音效去合成的这个画面气交上去都是没有问题的 。
三、 作品集考核哪些能力
根据我们的实际作品集要求,给大家列举了几项需要考核的能力 。
1.旋律与和声
旋律与和声写作的能力,因为旋律与和声通常是一首曲子最重要的元素,同时也是体现其风格特点的核心特征,那么除了需要进行专业的旋律写作以及和声编配训练还需要学会去模仿各种各样不同的音乐,以保证你的作品集风格的多样性,这一点尤其要注意每一种风格就像是一门语言,那怕你本身曲子写的再好跨越风格的音乐创作是会有额外学习成本的
2.管弦乐的配器能力
简单来说就是将你所创作的音乐语言分配到管弦乐队中的各个乐器上 , 它也算得上是作曲能力的一种,在以流行音乐为主的音乐制作当中这方面的能力并不是必须的 。但是在电影作曲专业 , 由于电影音乐以管弦乐队为主,所以配器的能力就显得尤为重要 。
3.乐队总谱制作
乐队总谱制作这个能力其实算是在配器里也就是制作乐谱,尤其是管弦乐总谱的能力 。但因为它关联到作品集中的一个重要的形式--乐谱,所有单独拿出来说 。大家平时听到的大多数电影音乐,其实都是管弦乐队当天直接视奏或者几乎没有经过任何排练就录制出来的,这是一个时间和钱方面的预算问题 。所以这也就是要求大家作为作曲家在提供乐谱时,一定要给到非常全面准确,干净整洁,容易阅读的谱子 。
4.音频制作
在作品集当中除了乐谱 , 另外一个就是音频demo,我们一定要注意,很少会有导演或者制片从一个比较具体的作曲的角度去审视你的作品,他们更多追求的是这个音乐是否是他们内心想要的那种感觉,能不能和他们的画面主题联系在一起 , 在这其中音频的质量以及你乐器的人性化,真实度,就成为了一个非常重要的影响因素 , 所以完全存在一种情况,也就是说你的音乐写的再好,一旦这个音频做得不好 , demo的midi味听着非常的重塑料味听着非常的浓,那么他也是无法过关的 , 无法让你的导演感受到你所谓的作曲技巧,当然一般的学校也不会非常吹毛求疵的要求你一定要达到行业标准,只是我们要尽可能朝那个方向靠拢 。
5.音画结合能力
相对来说并不是非常的重要,毕竟各大学校都不会要求你必须带画面,不过前面说过我们还是要尽可能以这种的形式去创作我们的作品 , 你要体现出你的音乐能充分的对于画面的情绪 。
四、作品集准备计划
根据作品集的特点以及要求,我们可以指定一个非常有针对性的计划,毕竟很多学生准备时间并不充分,还是要尽可能高相率去完成它 。
写作基础和理论基础,写作是我们的重中之重 , 我们先从理论讲起:
1.是小三门基础乐理,视唱练耳及器乐演奏,这些事学习任何音乐专业最基本的部分 , 当然器乐演奏不需要非常的专业,够用就行 。
【电影作曲】2.进阶的理论主要分为和声学理论,管弦配器法以及数字音频工作站原理,简单来说 , 和声帮助我们构建纵向多声部的音乐,管弦配器法事帮助我们衔接到管弦乐队的写作,然后既然你需要用电脑做音乐那么自然得明白什么叫midi以及一些简单的混音常识 , 写作基础则比理论重要的多,因为我们学习理论就是为了帮助我们学习写作的 。

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